martes, 26 de abril de 2016

Otoño Levi's

LEVI'S® TRUCKER JACKETS

Confía en el carisma legendario de las JACKETS LEVIS® para hombre, mujer y niño. Completa tu atuendo con un look rebelde, impactante y atractivo. Ésta es, sin lugar a dudas, la marca más importante en el origen de la ropa vaquera. Vestir Levi’s® supone portar un look genuinamente americano, desenvuelto, auténtico y vistoso. Reporta seguridad y la confianza que transmite identificarse con una marca mítica, plena de carisma e historia.

De hecho, durante tres generaciones de jóvenes, Levi’s fue en Estados Unidos, la marca favorita. Puedes llevar tus Jackets Levi’s® con camisetas o camisas informales y preferiblemente con pantalones en este mismo tejido para uniformar tu imagen.



SIENTE LA LEYENDA DE LAS JACKETS LEVI’S®

Ten en cuenta que Levis® impulsa también diseños adicionales en otros acabados, que mantienen el look reconocible de esta marca tan auténtica. Ponte tu Jacket Levi’s® con unos pantalones slim fit para mostrar tu lado más rebelde, con ese toque rockero que tanto te gusta potenciar en ocasiones.



Vestuario: Levi’s

Modelo: Analía Cassab/ Douglas Williams/ y el niño Lars Ellefsen

Maquillaje: Lizandra Claros/

Perfumería Lilian

Estilistas: Carola Covarrubias y

Marcela Cano / MACC

Producción: Sandra Cassab

Fotos: Danilo Balderrama



viernes, 22 de abril de 2016

Elegancia masculina

El vestuario, no es necesariamente el reflejo de los valores que tiene una persona, sin embargo es muy importante causar siempre una buena primera impresión.

Cuando nos presentamos en alguna reunión formal o informal, lo primero que mostramos ante los demás es nuestra apariencia externa, razón por la cual debemos ser muy cuidadosos al momento de coger una prenda del armario.

El vestuario básico de un caballero debe incluir las prendas necesarias para asistir a todo tipo de compromiso, ya sea familiar, profesional y/o social.

No debe faltar un traje oscuro de corte clásico, el que podrá usar en cualquier evento, las chaquetas formales o informales (sport), corbatas en distintos tonos y diseños de acuerdo con la temporada o bien para ser utilizados de día o de noche, que combinen con el traje, los pantalones que armonicen con las chaquetas, camisas, etc, zapatos y cinturones en color marrón y negro.

No es suficiente contar con un armario repleto, lo importante es saber combinar y elegir correctamente la indumentaria de acuerdo con la ocasión.

Algunos consejos:

El pantalón no debe arrastrar o quedar corto, deberá estar a la altura del taco del zapato, o tres dedos por debajo del tobillo.

El saco para caballero, puede ser cruzado o simple. Por lo general, los cruzados son más formales y elegantes. La parte trasera del saco debe cubrir el asiento de pantalón. Las mangas, con los brazos rectos, deben llegar hasta las muñecas y al doblar los codos deben dejar ver los puños de la camisa de manera discreta.

El saco de corte recto suele usarse abrochado con un solo botón y el cruzado con dos.

Los modelos van de la mano con la temporada, aunque generalmente mantienen un estilo muy similar, lo que usualmente cambia son las solapas.

Lo mismo ocurre con prendas complementarias como el chaleco, que se pone de moda por temporadas.

Preferentemente, las camisas pueden ser de algodón, seda o mezcla sintética, pues estas son las que menos se arrugan. Si usa camisa tipo sport es mejor dejar como máximo solo dos botones desabrochados.

Se deben elegir calcetines que combinen con los zapatos y el cinturón, por supuesto también deberán armonizar con el traje.

El cinturón y los zapatos deben tener siempre el mismo color.

Se debe evitar combinar diseños con cuadros y rayas a la misma vez, vale decir que si cogimos una camisa a cuadros, no sería adecuado combinarlo con un saco a rayas.

De la misma manera, debemos guardar una línea, si decidimos usar vestimenta formal, jamás se debe combinar con ropa informal o sport, aunque a veces la moda lo permite, lo aconsejable es saber vestirse con un traje formal o bien con ropa informal.

Al momento de elegir los colores para combinar, es recomendable que no se utilicen más de 3 colores a la vez.

Usar gemelos y alfiler de corbata es suficiente para verse elegante.

La corbata sigue siendo uno de los signos de elegancia por excelencia, pero de igual manera existen tonos y diseños variados, se debe hacer la elección pensando en la ocasión y en la temporada.

Nunca está de más conservar corbatas de estilo clásico para ocasiones especiales que pudieran surgir.

Evitar ostentosas cadenas al cuello y múltiples anillos. Una alianza o un solitario serán suficientes y muy bien vistos, la elegancia no está en la cantidad de joyas, mas por el contrario mientras más sobrios seamos para vestir, más elegantes seremos, debemos conservar la discreción y el buen gusto sin perder el estilo propio.

Un bonito reloj, zapatos y cinturón bien combinados, son el detalle masculino que saltan a primera vista.

Las confecciones podrán ser realizadas con los mejores y más variados tejidos de alpaca, lana, franela, lino etc., dependiendo de la época del año y del lugar donde se viva.

Los trajes de etiqueta son utilizados para asistir a determinados actos o ceremonias. Los trajes tradicionales de la etiqueta masculina son el smoking o traje clásico también llamado traje de rigor, esto quiere decir, que impone una semejanza con el resto de los invitados. Es de color negro, con la solapa de satén también de color negro. Puede ser de botones cruzados o en una simple línea. Las costuras verticales del pantalón llevan un vivo de satén también de color negro. La camisa blanca puede ser bordada o plisada, el cuello con puntas verticales dobladas hacia adelante. Corbata tipo mariposa, de seda color negro, zapatos negros con cordones, calcetines largos y de color negro. La faja también de seda negra con pliegues horizontales. Actualmente, vienen modelos con la variación del color de la corbata y la faja.

El Chaqué y el Frac también son trajes clásicos y elegantes por excelencia. En la actualidad y en nuestro medio dejaron de ser prendas usadas en eventos especiales y oficiales, no así en el resto del mundo.

No está demás decir que mientras más prolijos seamos, mejor nos veremos, zapatos bien cuidados, pantalón, saco y camisa sin arrugas, manos aseadas son algunos de los cuidados que no debemos dejar de lado.

Karl Lagerfeld, el último de los grandes diseñadores

Tras la muerte de Yves Saint Laurent y la retirada de Valentino, Karl Lagerfeld se postula como el diseñador en ejercicio más influyente de la segunda mitad del siglo XX, y el último superviviente de su estirpe. Celebramos la figura del Kaiser con datos sorprendentes sobre él.

A los 82 años, y desde 2010, Karl

Otto Lagerfeld (10 de septiembre de 1933, Hamburgo, Alemania) trabaja como director creativo de Chanel, Fendi y Karl Lagerfeld: 17 colecciones anuales, 340 looks, 1.020 prendas al año. Alrededor de tres piezas creadas al día. Ahí es nada.

Se ha consagrado gracias a su labor al frente de Chanel desde 1982. Pero, a su llegada, la maison se encontraba en decadencia. “¡No funcionará!”, le decía todo el mundo. Solo por eso, Lagerfeld aceptó. “Me encargué de despertar a una muerta”, ha explicado en el documental Karl Lagerfeld Confidential.

Aquel año, las gafas de sol se instalaron definitivamente en su look.

Su paso por la casa francesa sirvió para redefinir la industria del lujo: por primera vez, una firma anticuada con un fundador retirado volvía a crear deseo… Un fenómeno de lo más extendido en la actualidad. Pero, por entonces, inaudito.

El Kaiser comenzó en el mundo de la moda por un golpe de suerte, gracias a que, con el primer abrigo que diseñó, ganó el prestigioso Concours de la Laine en 1957. Tenía 24 años.

Pierre Balmain, uno de los jueces del concurso, lo fichó. En seis meses, pasó de asistente del diseñador a jefe del taller.

Lagerfeld achaca toda su carrera a la buena suerte. Se jacta de que ni siquiera terminó la secundaria.

Según Harper’s Bazaar, duerme siete horas al día. Pasa el día dibujando y a las cinco de la tarde se desplaza al taller.

Cada día, lee unos 20 periódicos y se bebe alrededor de 10 latas de Coca-Cola Light. Ni café, ni té, ni cualquier otra sustancia. El Kaiser solo bebe Coca-Cola Light.

Su casa está llena de cuencos con sortijas de plata. Cuando las usa, se pone incluso veinte a la vez. En caso contrario, lleva mitones.

Tanto para dormir como para dibujar, utiliza una camisola blanca y largo hasta los pies, de solapas anchas. Pero en ninguna de esas ocasiones prescinde de su característica coleta.

Su pelo no es blanco, sino grisáceo. Lo blanquea con champú de Klorane.

Además, trabaja como fotógrafo desde 1987. Su primera fotografía profesional fue de Inès de la Fressange, para un dosier de prensa de Chanel. Después ha fotografiado editoriales, catálogos, publicidad… Aunque sus imágenes más célebres corresponden a las campañas de Chanel que dispara cada temporada desde hace 29 años.

También es librero y editor.

En 1964 revolucionó la firma italiana Fendi, mediante la sustitución de sus pesados pesados abrigos de piel por chaquetitas de estilo militar en diferentes materiales.

El actual logo de Fendi es obra suya. Lo diseñó cuando lo contrataron, en tres segundos, con una doble efe significa fun fur (piel divertida). Él mismo lo patentó, lo que le ha reportado enormes beneficios económicos.

En París, vivió durante diez años en una casa encantada, situada en Rue dell’ Université, 35. Al parecer, todos los que se mudaban allí sufrían finales fatídicos. Al Kaiser no parece haberle afectado.

Actualmente, posee varias casas en propiedad: en Nueva York, en París y un castillo en la Bretaña Francesa al que ha acudido hasta la Reina Madre de Inglaterra.

Tuvo una infancia muy dura en el campo, en la frontera danesa. Pero no por lo que usted imagina: “Mi deseo era ser un adulto, no un niño. Encontraba humillante ser un niño. Era horrible… Un ser humano de segunda categoría”, declara en Karl Lagerfeld Confidential. Solía llevar enormes pajaritas y le encantaba usar lederhosen, el peto tirolés. “Era un niño atrevido, que hablaba como un anciano y vestía de forma excéntrica”, explica.

En realidad, su situación era bastante acomodada. Su madre pertenecía a la nobleza alemana. Y su padre, descendiente de una familia sueca de banqueros, había hecho fortuna con la introducción de la leche en polvo en Alemania.

Efectivamente, Karl Lagerfeld niega haber bebido, fumado o tomado drogas en toda su vida. No obstante, le encantan las personas en estado ebrio: “La gente como yo me mata de aburrimiento. Siempre he admirado a la gente con talento para la autodestrucción”, recalca.

Ha colaborado con marcas como Coca-Cola, Volkswagen, Shu Uemura, Hogan, Sephora… Aunque la más sonada fue su colección para H&M. Se agotó completamente en dos días.

Opina que la moda es efímera, y solo usa ropa de la última temporada.

Pero el cuello alto persiste. Al parecer, oculta estupendamente las arrugas.

El gran amor del alemán fue Jacques de Bascher, al que conoció en 1971. Este hombre también ha sido señalado como el culpable de que la amistad entre Lagerfeld y Saint Laurent se truncara.

El Kaiser sabe que es homosexual “desde los 13 años”. Su hermanastra es lesbiana.

Pero, a pesar de su historial, Lagerfeld está en contra del matrimonio gay. Lo considera una imitación burguesa carente de sentido.

En cambio, se muestra a favor de la prostitución: “Evita la frustración. Admiro a los que la ejercen. No todos pueden mantener a una amante o un novio caro”, ha declarado. Además, insiste en su labor social: “Si no fuera tan necesaria, no sería la profesión más antigua del mundo”.

Sobre Brad Kroenig y Baptiste Giacobini, dos modelos masculinos con los que la prensa ha especulado sobre sua posible relación sentimental con el creador, este último señala que, para él, son como sus hijos. Y que no le gustaría tener hijos feos.

Brad Kroenig, que sí tiene dos hijos biológicos, ha nombrado al diseñador padrino de ambos. El mayor comenzó a desfilar para él a los cuatro años.

Seguramente pensando en él, esta temporada, Karl Lagerfeld lanza por primera vez una colección de moda infantil.

En cualquier caso, el creador solo tiene ojos para Choupette, su última gran musa. Según cuenta, esta gatita odia quedarse sola en casa. Y cuando Lagerfeld viaja, queda al cuidado de sus cuidadores, que deben llevar un diario muy detallado sobre su alimentación y deposiciones.

Con toda esa información, Lagerfeld planea publicar un libro, El diario de Choupette. Y es que la minina, con 81.300 seguidores en Instagram y un salario anual de dos millones de libras, según Daily Mail, es toda una estrella por sí misma. ¡Cómo no va a cuidarla!

Choupette también es su heredera.

sábado, 16 de abril de 2016

Javier Navia, un gran paso en la moda

EL BOLIVIANO JAVIER NAVIA FUE PREMIADO CON EL PRESTIGIOSO DEDAL DE ORO, CONSIDERADO COMO LOS “GOYAS DE LA MODA ESPAÑOLA”.

El cochabambino reside hace 11 años en Murcia, España, dirigiendo la agencia de modelos española Monroe Models. Ha sido premiado con el prestigioso Galardón Dedal de Oro, considerado como los "Goya de la Moda española”, dirigido a Monroe Models por su trayectoria y representación de modelos a nivel nacional e internacional con el sello “Made in Murcia” y “Made in España”. Dicho reconocimiento, así como su título acreditativo, fue entregado en el Westin Palace Hotel.

“Toda mi vida tuve una pasión inmensa por el mundo de la moda. Desde pequeño coleccionaba revistas y hacía collages con modelos y moda. A mis 15 años ya por medir 1.88 cm, incursioné en este mundo como modelo, más profesionalmente desde los 17 años cuando la agencia La Mesón Models de Cochabamba me descubrió, formó y empezó a llevar mi carrera. Ahí aprendí todo lo que sé, y no solo a ser modelo, sino también las bases de este mundo, dar clases y formar modelos. Fueron unos años inolvidables para mí”, asegura Navia.

Con toda esa experiencia y su inquietud de avanzar, con el apoyo de su familia, decidió irse a España para seguir creciendo en el mundo de la moda. Tuvo la suerte y fortuna de conocer al equipo de Monroe Models, que inmediatamente confió en él con una nueva visión y empezó a trabajar con dicho equipo desde entonces.



MONREO MODELS

“Monroe Models lleva 21 años (los cumplimos en febrero con un mega evento con mucho éxito). Cuando llegué la agencia llevaba 10 años en Murcia, pero mi trabajo se centraba sobre todo en llevar la carrera de modelos a nivel local y los concursos de Miss & Mister España. Mi aportación a la agencia fue básicamente convertirla en un referente a nivel nacional e internacional como "Agencia Madre", es decir, redirigir el enfoque de la misma, trabajar codo a codo con las agencias más importantes de España y el mundo, enviando nuestros modelos “Made in Murcia”, descubiertos y creados por mí en la agencia, para exportarlos al mundo, y con mucho éxito. Nos hemos vuelto un referente y tenemos muchísimos modelos trabajando en las grandes capitales de la moda y con las mejores agencias y clientes”, indica.



EL GALARDÓN DEDAL DE ORO

El Dedal de Oro se concede con toda solemnidad a grandes personalidades y empresas del mundo de la moda y la imagen en España. Una totalidad de 30 dedales anuales a nivel nacional. El Dedal de Oro fue fundado en el año 2009 por diseñadores españoles reconocidos a nivel nacional e internacional.

“Fue una muy grata sorpresa recibir este reconocimiento por estos 11 años en los que he luchado para hacer de la agencia un referente a nivel nacional e internacional. Además de ser el primer boliviano con dicho galardón y representar con orgullo a mi país, esto vino justo después de celebrar nuestro 21 aniversario por todo lo alto en un macro evento con más de 150 modelos de todas las generaciones de la agencia. Esto vino inmediatamente después, y fue una alegría inmensa en la cual conocimos muchísima gente muy reconocida en este mundo e hicimos contactos para la agencia”, afirma.



EL MUNDO DE LA MODA

“España es un país maravilloso, en el que se puede vivir de esto y cumplir tus sueños. Es muy diverso y abierto, aquí encuentras todo tipo de tendencias, aunque ha pasado por épocas un poco complicadas. La moda en España está resurgiendo no solo con sus grandes pasarelas, Mercedes Benz, Fashion Week Madrid o 080 Barcelona, sino también por sus grandes diseñadores reconocidos en todo el mundo. Yo soy más fan de nuevos diseñadores tal vez menos reconocidos en Bolivia pero mucho a nivel internacional, diseñadores con propuesta e ingenio como: Maya Hansen, María Escote o David Delfin. España es un país lleno de diversidad y por ende, de modelos que triunfan fuera y dentro del país. El look latino está en tendencia, solo tenemos que ver las grandes pasarelas de París o Milán, la mezcla de raza es lo "IN" y la diferencia más que la belleza convencional es lo que se lleva. Yo siempre trato de tener modelos con personalidad y sino potenciarla, ya que un modelo sin el "IT FACTOR" no funciona igual, en este mundo tan competitivo no basta solo con estar en los canones requeridos, sino sobre todo diferenciarte con tu personalidad y personal style”, indica.

“En cuanto a la moda en Bolivia, sinceramente he visto una evolución muy positiva aunque a pasos muy cortos, creo firmemente que tenemos muchísimo potencial ya que tenemos cultura para exportar, pero tal vez pocos los medios y facilidades que se nos otorgan. Pienso que el Gobierno o el Ministerio de Cultura, debería potenciar más la moda en un ámbito más cultural ya que moda es cultura y por ahí empezar a confiar en profesionales, que los hay muchos, “Made in Bolivia”, y apoyarlos e incentivarlos. Me indigna mucho que siempre tiene que ir gente de afuera a nuestro país a hacer lo que nosotros tranquilamente podríamos”, indica Navia.

“Los bolivianos somos capaces y autosuficientes de hacerlo genial y creo que ahora tenemos bastantes profesionales preparados y la mayoría sin oportunidades, para hacer de Bolivia un referente en moda a nivel internacional. Creo también que Bolivia tiene modelos con un perfil muy especial que podrían estar trabajando fuera, pero no hay nadie que potencia esa diferencia y los exporte, eso es algo que me ronda la cabeza desde hace bastante tiempo y un plan por cumplir”, asegura.

Este hombre apasionado por la moda por el momento se siente muy feliz y motivado en su agencia en España. “Tengo muchísimos modelos ya preparados y por preparar, que las agencias más importantes del mundo están interesadas en ellos, IMG, BANANAS o WILHELMINA, entre otras. Mi plan a corto plazo es realizar los "placements" con ellos y seguir trabajando por y para mis modelos, ya que somos una gran familia. A largo plazo me gustaría irme fuera de España a trabajar en alguna de estas grandes agencias y dar un paso más, que aunque hay algunas propuestas por ahí, aún nada está cerrado y de todos modos me quedan un par más de años aquí, ya que tenemos muchísimos proyectos que cumplir con Monroe Models”, indica.

“Espero pronto volver a Bolivia porque extraño mucho de menos a mi familia. Quisiera traer gente de allí a Europa para que represente al país que tanto adoro y conseguir que un modelo boliviano triunfe, creo que ya nos toca vivir esa alegría”, concluye Navia.

jueves, 14 de abril de 2016

Tommy jeans recupera diseños de los 90

Los diseños de Tommy Hilfiger (Nueva York, 1951) representan lo mejor del estilo joven del Nuevo Mundo, y así lo prueba Tommy Jeans, su última colección cápsula.

Disponible en todo el mundo desde el viernes 8 de abril, la línea socava en las raíces de la firma. “La colección Tommy Jeans recupera la nostalgia de los años 90 y rinde homenaje a algunas de las piezas más icónicas de nuestros archivos”, explica el propio Hilfiger. “La década de los 90 me trae unos recuerdos increíbles, desde nuestras primeras colaboraciones con músicos y celebridades hasta el comienzo de nuestra pasión por la cultura pop”.

Tommy Jeans actualiza los grandes éxitos de la firma: para él, camisetas con logo, sudaderas de manga larga y cazadoras vaqueras oversize y para ella, vaqueros desgastados, shorts de tiro alto, petos con tirantes y bikinis.

La campaña de la línea está protagonizada por los modelos Lucky Blue Smith y Hailey Baldwin. Baldwin ha desfilado para Hilfiger Collection en las ediciones de Primavera 2016 y Otoño 2016 de la Semana de la Moda de Nueva York y ha protagonizado la campaña Dynamic Stretch Primavera 2016 de Hilfiger Denim. Blue Smith fue nombrado Modelo del Año 2015 por la web models.com.

martes, 12 de abril de 2016

Los calvos más cotizados de la farándula

Si algunos famosos atraen a las chicas por su abundante cabellera o su larga melena (recordemos al encantador Jared Leto), hay otros que son atractivos y famosos precisamente por la falta de cabello.

Sus tonificados cuerpos, su personalidad y actuaciones en destacadas cintas son solo el aderezo de una calvicie que, lejos de ser un problema, les hace ver más varoniles. Desde hace mucho tiempo, una de las preocupaciones de los hombres es la calvicie, pero hay unos que aprovechan la situación para crear una imagen atractiva y sexi, que es casi como su marca.

Vin Diesel es uno de los calvos más famosos. El actor padeció tricotilomanía, que es el hábito o comportamiento de arrancarse el cabello de forma inconsciente y que a la larga produce deterioro de los folículos.

Jason Statham es otra de las estrellas de Hollywood que ha sabido manejar el tema y conseguir posicionarse como uno de los actores con poco cabello más sexis de la farándula.

Por otro lado están los famosos que han decidido raparse el pelo, no importando los prejuicios y los mitos que circulan sobre el tema.

Uno de ellos es el cantante estadounidense Pitbull, que desde que su carrera iba en ascenso decidió raparse completamente y al parecer el estilo le ha funcionado muy bien con las chicas.

Otro que ha adoptado este look es el ex esposo de Eva Longoria, Tony Parker.

lunes, 4 de abril de 2016

Almanza en Bolivia. En su propuesta para este año

Los diseñadores de moda internacionales han tomado como inspiración para sus colecciones masculinas a un hombre elegante y, a la vez, moderno. De ahí que las propuestas tienen un aire urbano, es decir, con prendas versátiles, adecuadas para toda hora, lugar y ocasión.

Por ejemplo, un blazer, pieza infaltable en el ropero varonil, va con un jean para una salida a la discoteca o con un pantalón clásico para una reunión de trabajo.

A fin de lograr esa variabilidad, cada diseño debe responder a los cánones de sastrería fina y de eso sabe la firma Almanza en Bolivia. En su propuesta para este año “prevalecen las prendas de diseño que conjugan acertadamente tendencias y vanguardia”, dice Jair Tejerina, jefe de Marketing.

La muestra 2016 tiene pantalones y sacos clásicos, de corte impecable que van con modernas camisas estampadas, llenas de diminutas flores o el osado animal print.





Eskaparate presenta su nueva colección, proponiendo zapatos para damas y varones

Sin duda alguna los calzados son un básico imprescindible en nuestro armario. Para este otoño, ‪‎Eskaparate presenta su nueva colección, proponiendo zapatos para damas y varones en versiones planas, con tacón, botines, botas, casual, para ir al trabajo… y mucho más.



Calzados: Eskaparate

Producción: Eskaparate

Fotografía: Danilo Balderrama

Maquillaje: Álvaro Eid

Modelos: María Fernanda Rodríguez y Uric Andrade

Vestuario: Fotrama




sábado, 2 de abril de 2016

MODA Salvatore Ferragamo sin director creativo

Añadimos otro cambio a la lista de firmas de moda que se han quedado recientemente sin su diseñador. El último en entrar en ella es el italiano Massimo Giornetti cuya propuesta el pasado mes de febrero fue la última al frente de la casa Salvatore Ferragamo.

Después de 16 años formando parte del equipo creativo, los últimos 5 ejerciendo como director, Massimiliano Giornetti abandona Salvatore Ferragamo. Tras su marcha la casa italiana dejará en manos de su equipo interno el diseño de las futuras colecciones hasta que encuentre un sucesor, como ya ocurre en Dior tras la salida de Raf Simons.

De momento desde la marca no han anunciado el motivo de esta ruptura y Giornetti tampoco se ha pronunciado al respecto. La relación que existía entre ellos parecía plenamente beneficiosa para los dos, por eso ha sorprendido que se haya roto sin previo aviso. Se rumorea que se le ha presentado la oportunidad de ponerse al frente de otra firma de moda histórica.

De origen italiano, Salvatore Ferragamo estudió confección del calzado en Nápoles, pero el éxito le llegó en los Estados Unidos. En el año 1914 emigró al país norteamericano, donde pronto se hizo un hueco entre los favoritos de las celebrities de Hollywood para vestir sus pies. A lo largo de su vida fue el diseñador fetiche de actrices de la talla de Greta Garbo, Rita Hayworth, Audrey Hepburn o Ava Gardner entre otras. Trece años después regresa a su país natal, se instala en Florencia y comenzó a crear el calzado para las mujeres de las clases altas.

Hoy en día, la expansión de la marca es global y no se centra en la creación de calzado en exclusiva, aunque sí constituye casi la mitad de la facturación del grupo. Massimiliano Giornetti supo comprender el espíritu de la marca a la perfección, entendiendo sus diseños más excéntricos y apreciando su pasión por el color y los estampados. ¿Sabrán mantener la esencia del maestro zapatero en la firma sin la cabeza pensante? Sólo el tiempo lo dirá.